藍點乳牛的草原

在那段內在揭起革命的日子裏，已經數不清有多少首旋律在我耳旁流轉來去，可是總有那麼一首歌，每一次停駐，都是每一次的吸附，它讓我的心神有說不出的自動自發，甘願在一次又一次的循環撥放中，難以自拔。

那首歌，是巴奈演唱的「巴奈流浪記」。

開頭的一段自彈自唱，裏面粗樸的吉他伴奏，簡俗的詞曲搭配，曾令我錯解為排遣無聊的解嘲之作，直到巴奈的第一句話，在精緻音場下的那串吉他刷聲後出現，我才在瞠目結舌的震懾中，讓她歌中陣陣的情感，如泛漫的浪潮，瞬間淹過我的耳膜、直衝腦門。

好久沒有過這樣的感動了，一股滾滾的社會意識，夾雜著自我疼惜，被曖曖地埋藏於優美的旋律中，於是優美得很深刻。

巴奈的這首歌，不知怎的總令我直覺想起早期的羅大佑，這樣的聯想，是不是其來有自呢？靜思中總算有點明白，從山上的故鄉投身進城的巴奈，那一句句從親身經歷轉化而來的由衷唱問，原來正可算是羅大佑《鹿港小鎮》歌詞中「台北不是我的家」的另一個心靈分聲，差別是羅大佑在不耐中轉醒爆發，選擇用口味濃重的搖滾，無所保留地咆哮，而「巴奈流浪記」中，除了幾處天唱般的吶喊，以及曲末象徵內在爆炸的鼓擊聲響之外，似乎只有逐漸攀高的音階，以及偏離工整的出音落點，才幽微若現地說明她內心的抵抗。

巴奈聲線中，總有藏不住的溫順，總聽得出近乎認命的自省，也是這些溫順與自省，讓她的歌就連憤怒都透出無比的敦厚，也讓所有的不解和控訴，變得不再那麼尖銳難嚥，卻讓聽者更感受到難以承受的酸楚。

這麼說來，開頭那一段自彈自唱，裏面粗樸的吉他伴奏，簡俗的詞曲搭配，應該的確有著排遣無聊的自我解嘲，因為那些克難式的紓解，那些真實收音的摩托車聲，在在都提醒我們，那正是多少懷抱夢想、隻身入城的純真理想者，最真實的生活拼貼，他們即使懷抱著生活的苦悶，仍然寧願選擇沉靜悅耳的自我療癒，也不要粗濁的訴怨，也就是靠著這些小曲中的自我解嘲，不僅聊以慰藉疲乏的身心，也讓他們從中找到樂天的勇氣，以及繼續對抗城市巨獸的力氣。

我總是想，與其說這首歌所產生的詰問，是來自城市與山村的對立，倒不如說是真誠與虛假的交鋒，當形單影隻的真誠，碰上聲勢浩大的虛假，再單純勇敢的心靈，也不免要一腳踏進流浪般的疏離迷霧。這更令我不由自主地思索起來，如果有一天，真誠終於不再那般脆弱，而虛假終於學會放棄頑強，那麼流浪者的悲歌，是不是能夠早日擺脫宿命式的循環，終得休歇？

不管這個理想有沒有到來的一天，別忘了，在願望達成以前，我們還是可以隨時托背起正不勝邪的失落，讓巴奈，帶著我們去流浪。